Ο Χρήστος Νομικός συνάντησε τον καταξιωμένο συνθέτη, Μιχάλη Τερζή, με αφορμή έναν πραγματικά ποιοτικό δίσκο με ερμηνευτή τον αγαπημένο Γιώργο Νταλάρα, και μας μεταφέρει την ατμόσφαιρα μίας όμορφης και αισθαντικής κουβέντας με φόντο το ελληνικό τραγούδι
Η κυκλοφορία ενός αξιόλογου δίσκου δεν μας αφήνει ποτέ αδιάφορους. Πολύ περισσότερο όταν αυτός υπογράφεται από τον σπουδαίο και πολυγραφότατο συνθέτη Μιχάλη Τερζή και έχει ως ερμηνευτή τον Γιώργο Νταλάρα.
«Δόξα των Ανέμων» λοιπόν, μια ολοκληρωμένη δουλειά σε μουσική του Μιχάλη Τερζή και τη φωνή του κορυφαίου μας τραγουδιστή. Ο δίσκος περιλαμβάνει μελοποιημένα ποιήματα και στίχους σπουδαίων δημιουργών όπως οι Μάνος Ελευθερίου, Ηλίας Κατσούλης, Δημήτρης Λέντζος κ.ά., σε έντεχνα κομμάτια, με επιρροές λαϊκού και παραδοσιακού μοτίβου.
Σημείωμα καλλιτέχνη
«Μέσα από μια ενδοσκόπηση που η ίδια η τέχνη της μουσικής μπορεί να ορίσει, άρχισα σιγά-σιγά να ξεχωρίζω ένα-ένα τα τραγούδια μου –σαν απέριττο, καθαρό απόσταγμα από μια αλληλουχία ιδεών και εικόνων που έπρεπε να φτάσουν –ως τραγούδια πλέον – στα χέρια του μεγάλου τραγουδιστή, ο οποίος τα αναδεικνύει άψογα με το μοναδικό προσωπικό του ύφος και ήθος.
Μέσα στην αλληλουχία του χρόνου λοιπόν , έρχεται και η στιγμή που ηχογραφούμε και κάποια τραγούδια σε στίχους του Μάνου Ελευθερίου, όπως το «Εν Ερμουπόλει», «Η Δόξα των ανέμων» και κάποια άλλα. Η τελευταία μας συνεργασία στο Album η «Δόξα των ανέμων» είναι μια μοναδική στιγμή όπου τα τραγούδια μου αυτά—τα οποία κυκλοφορούν μέσα από την αξιοπιστία και το κύρος του Ogdoo Music,- καταγράφουν και καταθέτουν την δική τους αλήθεια με την πιστότητα και την αυθεντία τη ερμηνείας του Γιώργου Νταλάρα».
Ο Γιώργος Νταλάρας άλλωστε είναι ο καλλιτέχνης με τον οποίο ο συνθέτης έχει συνεργαστεί σε καθοριστικές δημιουργίες του καθώς τον θεωρεί μαζί με το Λευτέρη Παπαδόπουλο και τον Άκο Δασκαλόπουλο τους σημαντικότερους παράγοντες, που βοήθησαν στο ξεκίνημα (και όχι μόνον) της καριέρας του.
Σαν επιστέγασμα των παραπάνω αναφέρουμε το έργο του Μιχάλη Τερζή, πάνω στην ποίηση του Κωστή Παλαμά με τίτλο «Όλη την Μουσική, μες στην αγάπη βάλε..» (Minos/Emi), στο οποίο ο συνθέτης συνεργάστηκε με τον Γιώργο Νταλάρα και το 1978, στον ιστορικό δίσκο με τίτλο «Οι Μάηδες Οι Ήλιοι μου», σε στίχους του μέγιστου Λευτέρη Παπαδόπουλου.
Επίσης κοντά στο 2010, ορόσημο αυτής της μουσικής εργασίας, αποτελεί η στιγμή που ο Γ. Νταλάρας, δισκογράφησε το τραγούδι «Φεύγουν τα τραγούδια» σε στίχους του σπουδαίου Ηλία Κατσούλη.
Με αφορμή λοιπόν την παρουσίαση αυτής της σπουδαίας δουλειάς συναντήσαμε το συνθέτη και είχαμε μια εκ βαθέων συζήτηση μαζί του.
Μιλήσαμε για τον δίσκο, τις άλλες του δημιουργίες που ανέτειλαν την τελευταία πενταετία και γενικότερα το ελληνικό τραγούδι.
Ο συνθέτης (και στιχουργός!) προσπαθεί να ατενίσει με αισιοδοξία το μέλλον καθώς αναγνωρίζει την ύπαρξη «πολύ καλών στοιχείων» μεταξύ των νεών δημιουργών (ποίησης και σύνθεσης) αλλά και ερμηνευτών και ερμηνευτριών.
Παρά ταύτα δεν παραβλέπει και την ύπαρξη ενός «θολού τοπίου» το οποίο εκδηλώνεται δεκαετίες τώρα και αφορά την «νυχτερινή –κυρίως- διασκέδαση» και απέχει από τις αρχές που διαμόρφωσαν το ποιοτικό ελληνικό τραγούδι.
Αναφορικά με πρόσφατο έργο του – το οποίο μας εξέπληξε θετικά τόσο με τη συμμετοχή του Γιώργου Νταλάρα, αλλά και λόγω των υπόλοιπων συντελεστών που προσδίδουν υψηλή ποιότητα – παραθέτουμε τα τραγούδια που το συναποτελούν:
ΣΕΙΡΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ – Η ΔΟΞΑ ΤΩΝ ΑΝΕΜΩΝ
ΑΣΤΡΙ- στίχοι παραδοσιακό
ΔΟΞΑ-στίχοι Μ Ελευθερίου
ΣΥΓΧΟΡΔΙΑ-στίχοι Μ Τερζής
ΟΛΑ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΜΟΥ- Στίχοι Μ Τερζής
Η ΠΙΟ ΜΕΓΑΛΗ ΔΥΝΑΜΗ-στίχοι Μ Τερζής
ΕΝ ΕΡΜΟΥΠΟΛΕΙ- στίχοι Μ Ελευθερίου
ΦΕΥΓΟΥΝ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ- στίχοι Η. Κατσούλης
ΑΣΕ ΜΕ ΣΤΗ ΦΑΝΤΑΣΙΑ- στίχοι Δ Λέντζος
ΚΡΥΦΗ ΑΦΗ- στίχοι Δ Λέντζος
ΤΡΙΚΑΛΑ στίχοι Χ Προμοίρας
ΜΠΑΓΛΑΜΑ ΜΟΥ ΑΙΜΟΔΟΤΗ – στίχοι Μ Τερζής
ΣΤ’ ΑΝΑΠΛΙΟΥ ΤΟ ΠΑΛΑΜΗΔΙ- στίχοι Μ Τερζής
Την τελευταία πενταετία ο δημιουργός Μιχάλης Τερζής παρουσίασε δύο ακόμα ιδιαίτερες δουλειές:
- Οι «Ελεγείες του Ρεμπέτικου 2024- 17 Σπουδές για Πιάνο» (Opus 27) είναι ένα σύγχρονο έργο του συνθέτη
Η συλλογή αυτή αποτελεί μια γέφυρα ανάμεσα στον κόσμο του ρεμπέτικου και την κλασική πιανιστική παράδοση.
Ένα εξαιρετικό αφιέρωμα που κυκλοφόρησε από το Ogdoo Music Group. Πρόκειται για μεταγραφές και εναρμονίσεις για πιάνο (με τη συμμετοχή του Μάρκου Κώτσια εξαίρετου μουσικού με σπουδές στην Ελλάδα και τη Γερμανία) 17 κλασικών ρεμπέτικων τραγουδιών.
Οι 17 σπουδές βασίζονται σε εμβληματικά ρεμπέτικα και λαϊκά τραγούδια δημιουργών όπως ο Μάρκος Βαμβακάρης και ο Βασίλης Τσιτσάνης (π.χ. Τα ματόκλαδά σου λάμπουν), Επίσης, στο τραγούδι Το βουνό, του Λουκά Νταράλα, η στη Φαληριώτισσα, του Γ. Παπαιωάννου κλπ.
Μεταξύ άλλων ανέφερε:
Μ.Τ. «Τα Ρεμπέτικα τραγούδια αναβλύζουν αβίαστα μέσα από την ψυχή των λαϊκών δημιουργών τους και είναι ένα μουσικό ιδίωμα μοναδικό στον κόσμο.
Μέσα στα τραγούδια αυτά στην αυστηρή και λιτή τους φόρμα υπάρχει ανάγλυφη η εικόνα μιας βασανισμένης ζωής με την αλήθεια της και ο απόηχος μιας σκληρής εποχής που η Ελλάδα προσπαθεί να βγει από τις κακουχίες και τα δεινά μεγάλων περιπτώσεων…! (Οι Πρώτες ηχογραφήσεις καταγράφονται στη Νέα Υόρκη το 1896) ίσως και λίγο νωρίτερα χρονικά.
Οι δημιουργοί του είδους, συνθέτες και στιχουργοί, ακολουθούν ενστικτωδώς τον κανόνα του αρχέτυπου, την αδιαίρετη δηλαδή έκφραση που περιέχει, μελωδία, λόγο, ρυθμό και χορευτική κίνηση. Η μελωδία τους είναι απλή, κυκλική, μονοφωνική συνήθως.
Η μελωδία τους είναι απλή, κυκλική, μονοφωνική συνήθως.
Υπάρχουν συχνά μουσικές αντιφωνήσεις κάτι που επιτρέπει, την συμμετοχή στο τραγούδι -μαζί με τον βασικό τραγουδιστή- και των μελών της ορχήστρας αλλά και της μικρής η μεγαλύτερης ομήγυρης του χώρου στον οποίο παίζονται αυτά.
Ο στίχος είναι σαφής, λιτός και απέριττος, συχνά αποφθεγματικός, δραματικός, ελεγειακός, ακόμα και πεισιθάνατος και που πάντοτε είναι άμεσα κατανοητός ο λόγος του και η θυμοσοφία του.
Στα λαϊκά αυτά τραγούδια κυριαρχεί ο χορευτικός ρυθμός 9/8 Ζεϊμπέκικος χορός, αντικρυστός κλπ .
Ο ζεϊμπέκικος είναι : Ο κατανυκτικός χορός της προσωπικής οδύνης του μοναχικού ανθρώπου, που δεν υποτάσσεται στην μοίρα, στην προσωπική ήττα και στις κοινωνικές συμβάσεις.
Είναι, τελικά, η ιεροτελεστία της εσωτερικής έντασης που ξεσπά αβίαστα σαν ικεσία και σαν σπονδή προς την άδικη μοίρα και τον κόσμο.
Ο Μυθικός αυτός κύκλος, μας έδωσε αριστουργήματα και οι δημιουργοί τους έρχονται να επισφραγίσουν την ζώσα αυτή ύπαρξη με τον πιο δίκαιο τρόπο.»
- Στρατηγού Μακρυγιάννη Λόγος Ιστορικός (2022): Ένα ιστορικό και συμφωνικό έργο βασισμένο στα απομνημονεύματα του Μακρυγιάννη
Συνεχίζοντας μας είπε:
Μ.Τ. « Όταν ξεκίνησα τα πρώτα μουσικά σχεδιάσματα, αυτού του έργου, δεν υπήρχε καμία απολύτως βεβαιότητα, ότι θα ήταν δυνατή και η ηχογράφησή του.
Αποφάσισα να στηριχθώ στα κείμενα των σοφών ποιητών μας.
Στα σημαντικότερα ίσως ποιητικά κείμενα που γράφτηκαν για το έπος της επανάστασης του 1821, αλλά και στον καθάριο στιβαρό, άναρχο λόγο του Μακρυγιάννη, που διεκτραγωδεί την δική του αλήθεια, όπως την βίωσε μέσα στην φωτιά του Πολέμου, αλλά και μετέπειτα στις διώξεις της εξουσίας..!
Βρίσκομαι τώρα μπροστά στην ζώσα ιστορική μνήμη και στα μνημεία αυτά του Ελληνικού Πολιτισμού, δηλαδή στα ποιητικά κείμενα..!
Όλα αυτά πρέπει να τα εναρμονίσω με την μουσική μου γραφή.
Αυτό το σχήμα όμως: Κείμενα ,Μουσική ,Αφηγητής, Χορός,
« ..Ο πόλεμος είναι η τύχη μας λέει ο Μακρυγιάννης..!»
— με φέρνει μπροστά σε δύο σημαντικά πρότυπα :
Το Αρχαίο Δράμα και την Εκκλησιαστική Λειτουργία -που αφομοιώνει πολλά στοιχεία από το πρώτο- με τον Ιερέα ,τον χορό και τους δύο ψάλτες.
Αποφασίζω να χρησιμοποιήσω μικρά σύνολα, συμφωνικών και λαϊκών οργάνων, εγχόρδων νυκτών, πνευστών ,κρουστών.
Επιλέγω ο ήχος να είναι ,απέριττος, λιτός, διαυγής ,ώστε να τηρηθεί το ήθος της γνήσιας έκφρασης, της έντεχνης λαϊκής μας μουσικής.
Θα έλεγα ότι η μουσική αυτή είναι το αντιφέγγισμα από τον γαλαξία των καθάριων, σοφών λέξεων των ποιητών μας __ από τις οποίες αναβλύζει πάντοτε, ένα πλήθος μελωδιών__ και από την αυθεντική στιβαρή, ορεσίβια φωνή, του Γιάννη Μακρυγιάννη.
Παρ’ όλα αυτά, το ότι σήμερα αυτό το έργο , στέκει ολοκληρωμένο μπροστά σας ,αυτό έγκειται στην αποκοτιά την δική μου αφ’ ενός, μα και στην θέληση, όλων των καλλιτεχνών που συμμετείχαν με την ψυχή τους, για αυτό τον σκοπό.»
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μουσική Σύνθεση για: Ορχήστρα, Λαϊκό Τραγουδιστή, Βαρύτονο, Αφηγητή & Μικτή Χορωδία
Μουσική Σύνθεση: Μιχάλης Τερζής
Ποιητικά Κείμενα: Γιάννη Μακρυγιάννη, Διονυσίου Σολωμού, Κωστή Παλαμά, Άγγελου Σικελιανού, Γιώργου Σεφέρη.
Ερμηνεύουν: Κώστας Μακεδόνας, Κωστής Κωνσταντάρας
Αφηγητής: Λεωνίδας Κακούρης
Συμμετέχουν: Η Ορχήστρα «Δώρειον Μέλος», η Ελεάννα Βαρελά, το Φωνητικό σύνολο «Ρυθμός», Διδασκαλία Νίκος Χιώτογλου
Ενορχήστρωση, Διεύθυνση Ορχήστρας, Εναρμόνιση & Διεύθυνση Χορωδίας: Μιχάλης Τερζής
Φιλολογική Επιμέλεια: Ηλίας Αναγνώστου
Βιογραφικά στοιχεία
Ο ΜΙΧΑΛΗΣ ΤΕΡΖΗΣ είναι σύγχρονος, διακεκριμένος Έλληνας συνθέτης (και στιχουργός)
Θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους συνθέτες της γενιάς του στον χώρο του έντεχνου ελληνικού τραγουδιού και της ορχηστρικής Μουσικής.
Το έργο του πολυσχιδές και βραβευμένο –στην Ελλάδα και το εξωτερικό- αριθμεί πολλές συνεργασίες και εκδόσεις –Περίπου 36 Δίσκων , στην Ελλάδα και στο εξωτερικό -με ολοκληρωμένα έργα, τραγούδια και ορχηστρική Μουσική.
Κύριο χαρακτηριστικό τους η ποιότητα και το υψηλό τους καλλιτεχνικό επίπεδο.
Ο Μιχάλης Τερζής Σπούδασε πιάνο και θεωρητικά της μουσικής στο Ωδείο της Θεσσαλονίκης (Μακεδονικό) για τέσσερα χρόνια και συνέχισε τις σπουδές του στην Αθήνα κοντά στον Κωνσταντίνο Χρονόπουλο και στον Αλέξανδρο Αινιάν –Αισθητική και ανάλυση παρτιτούρας των μεγάλων έργων της συμφωνικής μουσικής διαφορετικών περιόδων. Επίσης εναρμόνιση Χορωδίας.
Ξεκίνησε την καριέρα του παίζοντας πιάνο στις Μπουάτ της Πλάκας «Απανεμιά» «Εσπερίδες» «Ξαστεριά» «Σχολείον» κ.α, -Χώρους παρουσίασης ποιητικών τραγουδιών, ρεμπέτικων κ.α.- συνεργαζόμενος με πολλούς κορυφαίους σήμερα καλλιτέχνες.
Ο πρώτος δίσκος του νέου συνθέτη -είναι σε Ποίηση Γιάννη Ρίτσου- και κυκλοφόρησε το 1976 από την Minos/Emi με τίτλο: «Ύμνος και Θρήνος για την Κύπρο» με ερμηνευτή τον Γιώργο Ζωγράφο και την χορωδία «Δώρειον Μέλος»
Στις 24 Σεπτεμβρίου του 1976 στην μεγάλη συναυλία που έδωσε ο Μίκης Θεοδωράκης στο Γήπεδο του Παναθηναϊκού –Χρονικό της εισβολής του Αττίλα στην Κύπρο το 1974 –όπου προσκάλεσε και τον νέο συνθέτη Μιχάλη Τερζή, να συμμετάσχει με 5 τραγούδια από το έργο του :«Ύμνος και θρήνος για την Κύπρο» του Γιάννη Ρίτσου, με ερμηνευτή τον Γιώργο Ζωγράφο όπου την ορχήστρα διηύθυνε ο Μίκης, τραγούδησε ο Γιώργος Ζωγράφος ,συμμετείχε η χορωδία του Πανεπιστήμιου Αθηνών. ενώ ο Μιχάλης Τερζής έπαιξε πιάνο, αποκτώντας έτσι την πρώτη του εμπειρία επικοινωνίας με το μεγάλο κοινό της Αθήνας.
Το 1978 συμμετέχει με τραγούδια του στον δίσκο του Γιώργου Νταλάρα με τίτλο «Οι Μάηδες οι Ήλιοι μου» σε στίχους του Λευτέρη Παπαδόπουλου.
Την ίδια χρονιά γράφει την μουσική για τα ντοκιμαντέρ της ΕΡΤ σε Σκηνοθεσία του Αντώνη Παπαδόπουλου:1. «Στην χώρα του Ορφέα» Το έργο με τίτλο πλέον « Ορφέας» παρουσιάστηκε στην Πόλη ASTY της Ιταλίας, ως Μουσικό-ποιητικό και εικαστικό δρώμενο σε ποιητικά κείμενα Γιάννη Ρίτσου –Ζωγραφική Carlo Carosso και μουσική Μιχάλη Τερζή, ενώ έγινε ευρεία αναφορά στον διάσημο Ιταλό ζωγράφο Giorgio de Chirico που γεννήθηκε στην Ελλάδα–Βόλος.Το συνολικό έργο βραβεύτηκε από τον Δήμο του Asty της Ιταλίας.
Το λεύκωμα του έργου «Ορφέας» παρουσιάστηκε και από το Μορφωτικό Ιταλικό Ινστιτούτο της Αθήνας -Την ίδια εποχή το έργο παρουσιάστηκε στο παγκόσμιο συνέδριο των ποιητών στο Λουξεμβούργο, όπου η ΕΡΤ εκτύπωσε σε δίσκο την Μουσική του Μιχάλη Τερζή και προσφέρθηκε στους συμμετέχοντες κορυφαίους ποιητές του συνεδρίου.
Το 1979-80 Ο Συνθέτης παρουσιάζει τα «Μανιάτικα» που είναι Λαϊκά έπη –θρύλοι–θρήνοι από την Μάνη, σε κείμενα λαϊκής Μανιάτικης ποίησης –που συνέλεξε και επεξεργάσθηκε ο Λαογράφος Κυριάκος Κάσσης και παρέδωσε στον Μιχάλη Τερζή ο οποίος έγραψε πρωτότυπη μουσική μελοποιώντας τα.
Τραγουδούν : Η Άλκηστη Πρωτοψάλτη, ο Νικόλας Μητσοβολέας και μικρή μικτή χορωδία. Το έργο προκαλεί μεγάλη εντύπωση –ως έχων σχέση με το Αρχαίο Ελληνικό Δράμα-και ο Γάλλος Ελληνιστής Jacques De La Carriere, παρουσιάζει σε Θέατρα της Γαλλίας, συναυλίες με μουσική του Μίκη Θεοδωράκη και αποσπάσματα από τα Μανιάτικα του Μιχάλη Τερζή –Συμμετείχε η Ελληνίδα τραγουδίστρια Αγγέλα.
Το 1981 ο Μιχάλης Τερζής συμμετέχει στους Α! Αγώνες Τραγουδιού του Μάνου Χατζηδάκη στην Κέρκυρα. Με το τραγούδι σε στίχους της Αρχαίας Ελληνίδας Ποιήτριας Σαπφούς «Νυχτωδία» –που ερμήνευσε η Κρίστη Στασινοπούλου– σε ελεύθερη απόδοση των στίχων από τον Άκο Δασκαλόπουλο, όπου κέρδισε την τιμητική διάκριση της «Ευφήμου Μνείας».
Τον επόμενο χρόνο 1982 κυκλοφόρησε ο Δίσκος του συνθέτη – ο πρώτος στην ιστορία της Ελληνικής δισκογραφίας σε ποίηση αρχαίων Ελλήνων λυρικών ποιητών -12 τραγούδια-με τίτλο «Αρχαία Λυρικά» σε ποίηση :Σαπφούς –Αρχίλοχου-Αλκαίου- Αλκμάνος, Βακχυλίδου- Αρίωνος σε απόδοση Ακου Δασκαλόπουλου, Ηλία Βουτιερίδη…με ερμηνευτές τους : Πέτρο Πανδή, Βάσια Ζήλου, Νικόλα Μητσοβολέα και Νίκου Λώλη.
Ο Δίσκος χαιρετίστηκε ως εργασία πρωτόγνωρη και πρωτότυπη από τον τύπο και τους κριτικούς μουσικής.!
Την ίδια χρονιά συμμετέχει στο φεστιβάλ τραγουδιού της ΙΘΑΚΗΣ με το έργο του «Τα τραγούδια της Θάλασσας» σε Ποίηση: Νίκου Καββαδία -Λάμπρου Πορφύρα, Ακου Δασκαλόπουλου κ.α όπου αποσπά το 2ο Βραβείο.
Το 1983-84 ο συνθέτης παρουσιάζει το έργο του επάνω σε ποίηση Κωστή Παλαμά και εντυπωσιάζει αφού είναι η πρώτη φορά που παρουσιάζεται μια ολοκληρωμένη μουσική δημιουργία –Μελοποίηση– επάνω σε στίχους του μεγάλου μας ποιητή. Ο Τίτλος του δίσκου είναι « Όλη την Μουσική μεσ’ στην Αγάπη βάλε» και τραγουδούν οι: Γιώργος Νταλάρας-Δήμητρα Γαλάνη- Ελευθερία Αρβανιτάκη-Διονύσης Θεοδόσης. Μεγάλη η επιτυχία του Δίσκου τόσο, που ο τίτλος του έργου έγινε, ο τίτλος της εκπομπής -στο Β! πρόγραμμα της ραδιοφωνίας της ΕΡΤ – του Γιάννη Καλογερόπουλου . Η πρώτη παρουσίαση του έργου σε Συναυλία έγινε στο Θέατρο του Λυκαβηττού στην Αθήνα το καλοκαίρι του 1984 με όλους τους συντελεστές παρόντες . Ακολούθησαν και άλλες παρόμοιες σε πόλεις της Ελλάδας .
Ακολουθεί το έργο του συνθέτη με τίτλο «Νόστιμον Ήμαρ» που είναι 12 Ελληνικοί χοροί για μεγάλη ορχήστρα κλασσικών και παραδοσιακών οργάνων. Κυκλοφορεί στην Διεθνή αγορά από το 1989 -Arc Music U.K- και Naxos Music USA. Την ίδια εποχή το έργο μαγνητοσκοπήθηκε από την ΕΡΤ (Ελληνική Τηλεόραση) με την συμμετοχή Λαϊκών Μπαλέτων στο Ηρώδειον- Θέατρο Ηρώδου του Αττικού που βρίσκεται στην Ακρόπολη των Αθηνών.
Το 1988 ο Συνθέτης γράφει την Μουσική για το Ντοκιμαντέρ της ΕΡΤ- και του Αντώνη Παπαδόπουλου , έργο Ιστορίας και πολιτισμού με τίτλο: «Λήμνος η Φιλτάτη» του Ομήρου- 60’ –σε κείμενα του καθηγητή Παν/μιου Γιώργου Φαράντου — όπου γίνεται και αναφορά στην δημιουργία της πρώτης πόλης της Ευρώπης –της Πολυόχνης.
Το 1992, γράφει την μουσική για την τηλεοπτική σειρά «Η Αλτάνα της Πάργας» της ΕΡΤ έργο-βραβευμένο από την -Ακαδημία Αθηνών-. του Κώστα Ασημακόπουλου, με μια πλειάδα κορυφαίων ηθοποιών μας . Τραγουδούν Γλυκερία –Κώστας Σμοκοβίτης
Το 1994 Επίσης: Γράφει την μουσική για την τηλεοπτική σειρά του Πάνου Γλυκοφρύδη με τίτλο: «Ο Πατέρας μου ο Έλληνας» Στο τραγούδι των Τίτλων ο Κώστας Σμοκοβίτης
Το 2004 –χρονιά της τέλεσης των Ολυμπιακών Αγώνων στην ΑΘΗΝΑ, ο Μιχάλης Τερζής έγραψε την μουσική για το Ντοκιμαντέρ της ΕΡΤ με τίτλο «Γέφυρα Ριου-Αντίρριου» σε σκηνοθεσία Π.Υφαντή, όπου μεταδόθηκε την ημέρα των εγκαινίων της έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων, σε παγκόσμια προβολή «Τιμής Ένεκεν» για το νεοπαγές έργο της διάσημης γέφυρας.
Προσφάτως ο συνθέτης παρουσίασε στην δισκογραφία το καινούργιο του έργο με τίτλο: «Στρατηγού Μακρυγιάννη Λόγος Ιστορικός» σε ποιητικά κείμενα : Γιάννη Μακρυγιάννη-Διονυσίου Σολωμού-Κωστή Παλαμά-Άγγελου Σικελιανού-Γιώργου Σεφέρη. Μια αναφορά στο ιστορικό έπος του 1821 ,όπου και η έναρξη του αγώνα για την απελευθέρωση της Πατριδας .
Σημαντικό έργο του Μιχάλη Τερζή –το οποίο κυκλοφόρησε πρόσφατα είναι ο δίσκος του με τίτλο: «Η ΔΟΞΑ ΤΩΝ ΑΝΕΜΩΝ» όπου όλα τα τραγούδια τα ερμηνεύει Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΤΑΛΑΡΑΣ.
Πρόσφατη επίσης εργασία του Μιχάλη Τερζή είναι το καινοτόμο έργο του με τίτλο: «Οι ΕΛΕΓΕΙΕΣ ΤΟΥ ΡΕΜΠΕΤΙΚΟΥ» 17 σπουδές για Πιάνο. Έργο 27. Σε επεξεργασία και εναρμόνιση για Πιάνο από τον Συνθέτη 17 πασίγνωστων τραγουδιών του ρεμπέτικου κύκλου. Ερμηνεύει στο Πιάνο ο ΜΑΡΚΟΣ ΚΩΤΣΙΑΣ εξαίρετος Πιανίστας -με μουσικές σπουδές στην Αθήνα και στην Γερμανία. Έργο για κλασσικό Πιάνο και Μπαλέτο.
Η UNESCO-Έχει ανακηρύξει το μουσικό είδος «Ρεμπέτικο» ως –Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά και αξία για την Ελλάδα το 2003.
Συναυλίες στο Εξωτερικό
Ο Μιχάλης Τερζής όλα αυτά τα χρόνια έχει δώσει πολλές συναυλίες στην Ελλάδα –Κύπρο και στο εξωτερικό παρουσιάζοντας το έργο του.
Κινηματογραφικά Βραβεία
1.Ο Μιχάλης Τερζής κέρδισε το Α! Βραβείο για την μουσική του στο Ντοκιμαντέρ «Λήμνος η Φιλτάτη» 60’ του Αντώνη Παπαδόπουλου-κατηγορία Ντοκιμαντέρ- στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης το 1988
2.Και το Α! βραβείο επίσης για το ίδιο έργο από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ελλάδας το 1989. Όταν Υπουργός ήταν η Μελίνα Μερκούρη
«Θέατρο
1.Έχει γράψει μουσική για θεατρικά έργα ,κυριότερα των οποίων είναι 1.” Ο ΝΤΙΛΑΛΗΣ» του Μιχάλη Μπουρμπούλη – στο Φεστιβάλ Ιθάκης- σε σκηνοθεσία του Ευγένιου Σπαθάρη διάσημου Έλληνα Καραγκιοζοπαίχτη.
2. Την Μουσική για το έργο του Ελβετού συγγραφέα Friedrich Durrenmatt «Περί Όνου Σκιάς» για το Εθνικό Θέατρο.
3.Το επετειακό έργο «Οι Σουλιώτισσες» από το χοροθέατρο «ΝΑΥΣΙΚΑ» στο Θέατρο Κνωσσός αλλά και σε μια παράσταση στο φυσικό τοπίο- στα βουνά του Σουλίου- όπου μαγνητοσκοπήθηκε από την ΕΡΤ, σε σκηνοθεσία Γιώργου Μούλλιου.
4. «Η Μεγάλη διαδήλωση του ενός» Δημήτρη Λέντζου για το Ελεύθερο θέατρο. κ.α.
Ο Συνθέτης Μιχάλης Τερζής , συνεχίζει την πολύ δημιουργική μουσική του διαδρομή μέχρι τις μέρες μας και θεωρεί ότι συμβάλει με το έργο του δυναμικά σε αυτό που ονομάζουμε επικοινωνία μέσα από την Μουσική, με το Ελληνικό και το διεθνές κοινό.
Σύνδεσμοι:
